Filtriraj i sortiraj
- Profesionalna korisnička služba
- Uvijek 50 dana pravo povrata
- Besplatna dostava za narudžbe iznad 99 EUR*
Isamu Noguchi
Rođen: 1904..\ Smrt: 1988.\ Poznati radovi: Akari lampa, Muzej Noguchi, skulptura Octtetra, skulptura Black Sun, skulptura The Cry, most Heiwao i most West Peace.\ Obrazovanje: Sveučilište Columbia i Škola umjetnosti Leonardo da Vinci.
Japansko-američki dizajner, umjetnik i kipar Isamu Noguchi bio je kreativni talent. Kreirao je sve od scenografija, keramike i skulptura do namještaja i svjetiljki. Njegovi rezultati bili su i tradicionalni i moderni, dok je njegov hrabar pristup dizajnu postavio nove standarde u umjetnosti. Sa samo 23 godine dobio je Guggenheimovu stipendiju 1927. zbog svojih iznimnih sposobnosti u umjetnosti.
U New Yorku je vidio izložbu rumunjskog kipara Constantina Brancusija. Bio je inspiriran za rad s modernizmom i apstrakcijom i stoga je svoju stipendiju ponio sa sobom u Pariz, gdje je radio kao asistent Brancusiju. Tada je predstavio svoju prvu samostalnu izložbu u New Yorku. Međutim, njegov umjetnički multitalent prvi se put probio u Sjedinjenim Državama 1940., gdje je dizajnirao vrlo veliku skulpturu Isamu Noguchi. Skulptura je simbolizirala slobodu tiska i danas se može vidjeti u Rockefeller centru u New Yorku.
:format(jpeg) "Dizajner Isamu Noguchi")
Početak Akari svjetiljke
Putujući svijetom, Noguchi je naučio mnogo o različitim materijalima i različitim načinima izražavanja. Između ostalog, u Italiji je radio mramor, u Kini učio crtanje kistom, a kod lončara Jinmatsu Unoa u Japanu učio je raditi s glinom. Osim forme i materijala, jako se brinuo o tome kako njegov dizajn utječe na sam prostor. Usredotočio se na to da njegov dizajn nema samo praktičnu, već i društvenu funkciju kada se koristi u dizajnu interijera.
Njegove dizajne karakterizirao je njegov kiparski stil i organski idiom, koji je u tolikoj mjeri imao veliki utjecaj na dizajn 1950-ih. Početkom 1951. počeo je dizajnirati svjetlosne skulpture koje su nazvane 'Akari', što na japanskom znači 'svjetlo'. Skulpture su se odlikovale dimenzionalnim volumenom i organskim izrazom. U kombinaciji s tankim materijalom shoji papirom koji se u Japanu između ostalog koristio za lampione i papirnate kišobrane, lampe su dobile elegantan i gotovo bestežinski izraz, što je poznato i po tradicionalnoj lampi od rižinog papira. Nakon što je dizajnirao više od 100 Akari lampi, dizajnirao je cijelu seriju koja se sastoji od viseće, stolne i podne lampe u različitim veličinama.
Serija se danas sastoji od više od 40 različitih modela, koji se proizvode u suradnji s uspješnom tvrtkom Vitra. Ručno izrađene lampe dostupne su u različitim veličinama i oblicima – neke u svom čistom obliku, a druge s grafičkim ilustracijama. Zajedničko Akari lampama je robusni materijal shoji papir koji prigušuje svjetlost i skriva izvor svjetlosti, a omogućuje ugodno i ravnomjerno širenje svjetlosti u okolini.
Podijelite svoje slike s @lampemesteren
Inspirirajte se i dopustite da vas inspirira, od jednog jedinstvenog doma do drugog. Označite svoje slike s #yesLampemesteren i možda ćete ovdje vidjeti svoj dom!
© 2025 Lampemesteren GmbH