Danski dizajn - nekad i sad
)
Danski dizajn je popularan kao nikada prije! U velikom inozemstvu i ovdje kod kuće, danski dizajn juriša naprijed, a u pogledu namještaja, dodataka, mode i svjetiljki, Danska je na samom vrhu! No koja je tajna velikog uspjeha? Drže li Dansku na čelu stari klasici iz doba procvata 50-ih? Ili su to možda nove nadolazeće robne marke koje su ponovno izmislile DNK danskog dizajna i obnovom i inovacijama osigurale da je Danska među velikanima? Vratimo se u prošlost i pobliže pogledajmo danski dizajn.
U poslijeratnom razdoblju opet je bilo plodno tlo za projektiranje, razvoj i proizvodnju. Čvrsti stisak rata nad svijetom je popuštao, posvuda su cvjetale nove inicijative, a kreativne snage ponovno su izlazile iz skrovišta.
Hans Wegner, Arne Jacobsen i Poul Henningsen neki su od najveće iz tog vremena, a njihov je dizajn i danas vrlo popularan. U to je vrijeme ideja bila proizvesti dobar ručno izrađeni namještaj koji je bio dostupan općoj populaciji i koji je trajan mnogo godina u budućnosti. Klasici poput mrava, Y stolice i jajeta bili su popularni u to vrijeme, ali dizajneri vjerojatno nisu imali mašte zamisliti koliko će biti popularni i toliko godina kasnije!
Poul Henningsen dizajnirao je svoju prvu popularnu PH svjetiljku već 1926. godine, ali tek je PH5 lampa, proizvedena 1958. godine, postala poznato ime. Lampa je odmah postala veliki uspjeh zahvaljujući revolucionarnom obliku abažura, koji je stvorio fantastično i neviđeno svjetlo! Danski dizajn postao je sinonim za modernizam i funkcionalizam, koji je bio vrlo popularan u poslijeratnom razdoblju, kada je bila potrebna obnova i jednostavnost. Danas su PH lampe vrlo popularne i vise u bezbrojnim danskim domovima.
Dobro poznate, ručno izrađene drvene figurice Kay Bojesen danas se nalaze u većini danskih domova, a prodrle su i u ostatak svijeta svojim dobrodušnim izrazima i visokom kvalitetom! Kaj Bojesen dizajnirao je Majmuna kao kuku za dječju sobu, a od tada je kolekciji dodano još mnogo životinja i figura.
Plavo i bijelo obično nisu jednako Danska, ali u ovom slučaju jest! Royal Copenhagen je ludo popularan, a zbog svog lijepog dizajna i visoke kvalitete hrpe kraljevskog porculana gomilaju se na pultovima diljem svijeta!
Ali vratimo se svjetiljkama! Mnogi sjajni dizajneri iz tada i sada imaju jednu ili više sjajnih dizajnerskih lampi u svom životopisu, a o nekima od njih možete pročitati upravo ovdje.
)
Lud i zagrizen za ludu paletu boja samo su neki od izraza ranih 60-ih kada se u javnosti opisivalo dizajnera Vernera Pantona. U vrijeme kada su dizajneri poput Arnea Jacobsena i Hansa Wegnera dominirali i koristili prirodne materijale i jednostavan dizajn, fokus Vernera Pantona na umjetne materijale i brzu proizvodnju bio je nečuven za to vrijeme, a cilj Vernera Pantona da svijetu doda više boja bio je potpuno uspješno van.
Verner Panton dizajnirao je sobe, svjetiljke i namještaj – sve u istom ludom izboru boja i stila. Najpoznatija je stolica Panton, koja je bila prvi komad namještaja proizveden u lijevanom komadu i koja je dobila velike pohvale u cijelom svijetu.
Lampe su također poglavlje za sebe! Verner Panton dizajnirao je mnoštvo svjetiljki; među ostalima Globe, Zabava, Panthella, Loza za cvijeće, Mjesec, Spirala i Žica.
)
Arne Jacobsen je rođen 1902. godine, a školovao se za arhitektu 1924. godine. Nakon što je diplomirao, započeo je novo obrazovanje na Akademiji likovnih umjetnosti u Kopenhagenu 1927. godine. Arne Jacobsenov način razmišljanja bio je inovativan i pod dubokim utjecajem njegovog arhitektonskog podrijetla, te je stoga brzo postao jedna od mladih nada u školi.
U 1930-ima, Arne Jacobsen je stvarno stavio svoje ime na kartu i cijeli novi stil, međunarodni funkcionalizam, rođen je s Arneom Jacobsenom na čelu. U nadolazećim godinama Arne Jacobsen dizajnirao je bezbroj kuća u zemlji i inozemstvu, sve s istim jednostavnim, funkcionalnim i modernim izričajem. Između ostalog, gradska vijećnica Rødovre, Narodna banka i gradska vijećnica u Aarhusu ikone su koje je dizajnirao Arne Jacobsen.
Tijekom 50-ih Arne Jacobsen također se bacio na dizajn namještaja i lampi, a iz toga su između ostalog proizašle lampe AJ, Royal, Eklipta i Bellevue.
)
Jedan od novih danskih dizajnera je Tom Rossau. Samouki dizajner koji je svoju karijeru započeo u najboljem bajkovitom stilu u podrumu ispod roditeljske kuće u Fårevejleu. U početku se koristio LEGO i drugi materijali koje je imao pri ruci, no brzo se oblikovao smjer i započela je proizvodnja kožne odjeće. Sam Tom je bio zaslužan za dizajn te ga je i sašio, što je dovelo do otvaranja trgovine 1997. godine u Kopenhagenu. Nakon nekoliko godina, u trgovini se nije dizajnirala samo kožna odjeća, a kolekciji su, između ostalog, dodane i lampe.
Od 2004. godine Tom je prvenstveno radio s prirodnim drvenim furnirom, a iz toga su proizašle vrlo lijepe lampe! U početku su ove svjetiljke bile dostupne samo u staroj trgovini na Istedgadeu u Kopenhagenu, ali 2006. godine TR4, TR5, TR6 i TR7 predstavljene su široj publici na sajmu namještaja u Kopenhagenu, gdje je TR7 dobio nagradu "Omiljena publika".
)
Tvrtku za dizajn Normann Copenhagen osnovali su 1999. Jan Andersen i Poul Madsen. Tvrtka se nalazi u Østerbru u Kopenhagenu i dizajnira, između ostalog, namještaj, tekstil, svjetiljke i dodatke za dom. Tvrtka je počela mala s nekoliko proizvoda, no nakon financijske krize dva su vlasnika shvatila da se asortiman mora proširiti, pa je Normann Copenhagen došao po više zaliha u trgovinama.
Iz otvarača za konzerve za 20 DKK. i do sofe za 24.000 DKK. – asortiman je širok i za svačiji ukus ponešto. Normann je također vrlo velik u dizajnu svjetiljki i učvrstio je svoje ime u svijetu dizajnerskih svjetiljki sa svjetiljkama Amp, Bell, Norm 69 i Ikano.
Danski dizajn i dalje uspijeva iznenaditi i ostati u vrhu kako u namještaju, tako iu svjetiljkama i arhitekturi, zbog čega je brend "Made in Denmark" nešto čime se treba ponositi i bilježi veliki rast! I stari klasici i novi dizajnerski talenti bili su i nastavljaju raditi nevjerojatno dobro, a budućnost izgleda svijetla - Danski dizajn je i uvijek je bio siguran pobjednik!